En una combinación de escenario distópico y crítica política, Gabriel Mascaro presenta su cuarto largometraje con una historia no tan lejana de la realidad. Un gobierno totalitario crea un hospicio para la gente de la tercera edad con el propósito de que no entorpezcan el sistema y crecimiento económico del país. La notificación llega a Tereza, una mujer de 77 años que demuestra estar llena de sueños y anhelos. La mujer se rebela y decide emprender un viaje por el Amazonas con el fin de cumplir aquello que quedó pendiente. Con un enfoque poético, el más O último azul invita a contemplar y reconocer la belleza y el valor de la vejez, una etapa de la vida desde la que es posible luchar y reafirmarse.

Premios y festivales

2025:

• Festival de Berlín: Oso de Plata – Gran Premio del Jurado. 2 nominaciones
• Festival de Valladolid – Seminci: Nominada a Mejor Película – Espiga de Oro.

2026: 

• Premios Platino del Cine Iberoamericano: Nominada a Mejor actor de reparto.

El filme cuenta la cautivadora historia de una familia cuyo destino se entrelaza con el nacimiento del París moderno y del movimiento impresionista. Seguiremos a unos primos lejanos que, reunidos por una inesperada herencia, descubren a Adèle, quien llegó a París en 1895 a los 21 años en busca de su madre. Mientras sus descendientes siguen los pasos de Adèle para desentrañar su sorprendente pasado, somos testigos de una vibrante revolución cultural e industrial. Las dos líneas temporales de 1895 y 2024 se entrelazan y colisionan, confrontando las actitudes contemporáneas de los primos con la vida en el París de finales del siglo XIX, lo que cambiará para siempre el futuro de todos.

Premios y festivales

2025:

• Selección Oficial en competencia (Palme d’Or) en el 78º Festival de Cannes

Sinopsis

Greta está por cumplir 40 años y comienza a cuestionar los distintos aspectos de su vida personal y familiar. Junto a su hermana Nora y a un ensamble de mujeres que comparten dolores, miedos y celebraciones, la película propone una vía hacia lo que realmente importa: familia, afectos, compañía, vinos, gatos

En el puerto de Tampico, Alfonso decide abrir un café, sin tener del todo claro si lo hace por nostalgia o por necesidad. Katia, la joven que contrata para ayudarle, parece estar escapando de algo que nunca llega a decir. A medida que comparten cafés servidos y miradas silenciosas, se va gestando entre ellos una conexión inesperada

En la década de los 70, Sergio Méndez Arceo, obispo de Cuernavaca, México, enfrentó a las estructuras tradicionales de la Iglesia Católica y llegó a desafiar a las dictaduras latinoamericanas para perseguir lo que concebía como una revolución espiritual, alineada con valores humanistas y contraria a la sociedad de consumo. La más reciente película del documentalista Francesco Taboada Tabone, director de Los últimos zapatistas (2002), emplea material de archivo inédito y entrevistas a personajes que lo conocieron para llevar a cabo una radiografía de la figura de Méndez Arceo, un personaje tan luminoso para los movimientos latinoamericanos de izquierda como incómodo para el poder político y económico de la región.

Sinopsis

Eduardo, un joven de 18 años de un pequeño pueblo conservador de Jalisco, viaja solo a Guadalajara para presentar su examen de admisión a la universidad. Lejos por primera vez de la vigilancia de su madre, se sumerge en la libertad de la ciudad y experimenta sus primeros tropiezos en el amor y el sexo. Ópera prima de Rafael Ruíz Espejo, rodada en locaciones icónicas de Guadalajara. Un retrato queer de coming-of-age que captura la transición de la adolescencia a la madurez con honestidad y sin juicios.

Premios y festivales

2025:

• Selección oficial en el 28º Pink Apple Queer Film Festival, Suiza
• Premio al Mejor Largometraje Narrativo en CinePride 2025

Durante más de una década el Dr. Steve Boyes, biólogo conservacionista y explorador de National Geographic, ha buscado una misteriosa y esquiva manada de “elefantes fantasma” en las tierras altas de Angola, en lo más profundo de sus bosques. El veterano cineasta alemán, Werner Herzog, sigue a Boyes en un viaje épico y espiritual, codo a codo con algunos de los mejores maestros rastreadores del planeta, en busca de un animal que durante mucho tiempo se creyó un mito.

Premios y festivales

2025:

• Presentada fuera de competencia en el 82º Festival Internacional de Cine de Venecia

Voces de la Cancha: Lo que nos jugamos en el fútbol es un reportaje documental que mira al fútbol más allá del espectáculo y la competencia. A través de una memoria personal nacida en las canchas de barrio de Coapa, en la Ciudad de México, el documental abre una conversación sobre identidad, pertenencia, exclusión y las reglas no escritas que muchas personas enfrentan dentro y fuera de la cancha.  

Con una mirada íntima y periodística, el proyecto reúne historias de equipos de personas en situación de discapacidad, colectivos que acompañan a personas de la diversidad sexual, equipos femeniles históricamente invisibilizados, aficiones integradas por personas con discapacidad motriz o intelectual y comunidades que han encontrado en el fútbol un espacio de resistencia, refugio y transformación. Más que contar historias separadas, el documental entrelaza distintas voces para mostrar cómo el fútbol puede reflejar muchas de las tensiones sociales de nuestro tiempo, pero también convertirse en un lugar donde nacen nuevas formas de comunidad y representación.  

En el contexto de la próxima gran competencia internacional de fútbol que llegará a Norteamérica, Voces de la Cancha: Lo que nos jugamos en el fútbol propone una mirada humana y profundamente social sobre uno de los fenómenos culturales más influyentes del mundo. Entre la pasión, la violencia, la emoción y la esperanza, el documental retrata a quienes durante años han tenido que disputar su lugar dentro del juego y recuerda que, al final, el fútbol nunca ha sido solamente un juego.